Вилла Боргезе
Вилла Боргезе была создана для размещения в ней ценной коллекции кардинала Шипионе Боргезе (Сципион Боргезе), увлеченного собиранием произведений искусства. Он отличался по-настоящему тонким вкусом и уникальной интуицией коллекционера. Идея создания загородной виллы как места радости и наслаждения - Casa di delizia, как ее называли - возникла, когда его коллекция стала многочисленна и знаменита в Риме и за его пределами. Строительство виллы началось в 1613 году, им руководил известный архитектор Фламинио Понцио, а затем Джованни Вазанцио. Над украшением и планировкой окружающего виллу парка работал Пьетро Бернини, отец знаменитого Джованни Лоренцо Бернини .
Кардинал Сципион Боргезе был племянником папы римского - Павла V Боргезе, поэтому ему предоставлялись большие возможности для приобретения и собирания шедевров. Он покупал полотна ранее живших художников и современников, античную скульптуру и работы скульпторов своего времени. Кардинал старался собирать работы полюбившихся ему мастеров разных периодов их творчества. Так, в коллекции Шипиона Боргезе появились полотна гениального итальянского художника Караваджо, он сразу оценил в нем гениального мастера, хотя многим образованным современникам его работы не нравились. В коллекции Галереи хранится шесть работ Караваджо, а таким количеством его картин не может гордиться ни один музей мира.
Другой пример - известный итальянский скульптор и архитектор Джованни Лоренцо Бернини изготовил для кардинала скульптурные композиции необычайной красоты и высокой технической сложности - Похищение Прозерпины, Аполлон и Дафна и Давид. Все эти и другие работы Бернини являются непревзойденными шедеврами гения барокко.
Кардинал Боргезе проявлял упорство и изобретательность, если вдруг не удавалось приобрести понравившийся ему экспонат легальным путем. К концу его жизни коллекция насчитывала более 800 полотен и собрание античной скульптуры, которой не было равной в Риме. Конечно же, Шипионе Боргезе желал, чтобы собранные им шедевры сохранились и после его смерти в целостности. Таким образом была назначена специальная комиссия по надзору за сохранностью коллекции. Правда, после брака одного из Боргезе - Камилло с Паолиной Бонапарт, сестрой Наполеона, много шедевров было вывезено в Париж.
В конце XVIII - начале XIX вв. залы Галереи Боргезе украшались и декоративно обновлялись группой художников под руководством Антонио Аспруччи. Убранство залов виллы, где располагается Галерея, представляет собой различные стили, среди них нужно особо отметить Египетский зал. В нем выставлены античные египетские скульптуры, а росписи на потолке и стенах напоминают о моде той эпохи, когда внутренний интерьер залов посвящался какой-либо выбранной тематике.
В 1901 году после долгих переговоров с представителями знатного рода вилла была выкуплена Итальянским государством, а коллекция стала доступна для публичного осмотра.
Полезные ссылки: Вилла Боргезе - отели поблизости Музеи Рима Гиды в Риме Туристические карты Roma Pass Театры Рима
Галерея Боргезе
Галерея Боргезе является уникальной сокровищницей художественных и скульптурных шедевров различных эпох. Она дарит посетителям яркие неповторимые впечатления и эстетическое наслаждение. “Мировой театр, собрание чудес и прелесть для глаза человеческого…” - так писал о вилле и коллекции Боргезе известный итальянский литератор Франкуччи.
Коллекция размещается на двух этажах и представляет отдельно живопись и скульптуру. Здесь можно любоваться полотнами многих именитых мастеров эпохи Возрождения различных школ. Расскажем лишь о некоторых из них, наиболее ярких и значимых.
Как вы уже знаете, иконка линзы 
рядом с изображениями картин указывает, что они кликабельны: при этом их можно увидеть в реальном размере.
Художники, полотна и скульптуры - галерея изображений
| Слева: Пинтуриккьо (Бернардино ди Бетто ди Бьяджо). Картина Распятие со святым Иеронимом и Христофором. 1475 год. В творчестве Пинтуриккьо, художника умбрийской школы, яркость, красочность и даже декоративность живописи сочетается с повышенным реализмом.Образцом этого служит данная работа мастера.
|
|
Слева: Сандро Боттичелли 1488. Мадонна с младенцем, Иоанном Крестителем и ангелами. “Каждая форма, к которой прикоснулась рука художника, - писал о Боттичелли итальянский искусствовед Адольфо Вентури, - становится поэзией…Околдованный мир искусства Сандро завершает мечты Флоренции о себе на закате кватроченто и в блестящий канун страстных дней, века Микеланджело”.
|
| Слева: Рафаэль Санти, около 1505-1507. Дама с единорогом. Одна из самых знаменитых работ великого мастера. Работая над полотном, Рафаэль находился под влиянием недавно написанной Джоконды Леонардо да Винчи, об этом свидетельствуют многие детали картины.
|
 | Слева: Джорджоне (Джорджо Барбарелли да Кастельфранко). Вдохновенный певец. Живопись Джорджоне, повлиявшего на целую плеяду венецианских художников, сама по себе музыкальна, но время от времени мастер обращался в своих работах непосредственно к теме музыки. |
 | Слева: Тициан Вечеллио. Любовь небесная и Любовь земная. Великий художник венецианского Возрождения, Тициан учился вместе с Джорджоне у Джованни Беллини.В ранний период творчества, когда была написана эта картина, он находился под влиянием обоих мастеров. Отсюда идилличное настроение полотна, неопределенный и сложный сюжет. |
 | Слева: Доссо Досси. Волшебница Цирцея, или Мелисса. В искусстве знаменитого художника соединились красочность, декоративность живописи и лиричность, тяга к волшебству. Эти особенности хорошо видны в данной картине. |
 | Слева: Корреджо (Антонио Аллегри). Даная. Корреджо создавал легкие по духу и игривые по воплощению произведения. Картина создана на сюжет древнегреческого мифа о Данае. Завораживающая, мягкая и сказочно-привлекательная картина была куплена в Париже, чтобы восполнить нанесенный урон Галерее. |
 | Слева: Лукас Кранах Старший. Венера и амур с медовыми сотами. Утонченные линии, формы и краски картины завораживают. В этой рафинированной работе присутствует оттенок морализирования на тему вспыхивающей и быстро гаснущей любовной страсти и того, что от нее остается. |
 | Слева: Доменикино (Доменико Дзампьери). Охота Дианы. Мифологические сюжеты игрового начала были любимыми в творчестве этого художника болонской живописной школы, и в данном случае он с легкостью обыгрывает сюжет древнегреческого мифа. |
Нельзя оставить незамеченными полотна великого мастера Караваджо, который оказал влияние на всю европейскую живопись. В галерее Боргезе хранится шесть его работ. Все они относятся к разным периодам творчества художника и несут яркий отпечаток его жизни, как она есть, с ее страданиями, слабостью человека и его попытками сохранить себя. Настоящая драма развернулась на его полотнах.
| Слева: Караваджо. Юноша с корзиной фруктов. Художник начинал с картин, отмеченных светлым колоритом и лирическим настроением. |
 | Слева: Караваджо: Больной Вакх. Первые признаки драматизма, которыми отмечена зрелая живопись художника, проявились в этой работе. Пока он еще шутил над земной природой человека и тем самым пытался хоть немного возвысится над ней. |
 | Слева: Караваджо - Святой Иероним. Глубокий смысловой контекст работы заставляет серьезно задуматься о вечных истинах, о победе человеческого духа над бренной плотью и о том пути, который надо пройти от жизни простого смертного к высотам его. |
 | Слева: Караваджо - Давид с головой Голиафа. Последняя работа мастера и ощущение горькой печали, которая исходит от его картины. Полезно: Биография и работы Караваджо |
Несомненно, лучшими работами гениального мастера Джан Лоренцо Бернини, сумевшего вдохнуть жизнь в мрамор, признаны скульптурные композиции Похищение Прозерпины и Апполон и Дафна.
 | Искусство барокко стремилось изображать напряженные моменты, а данный миф позволил выразить драматизм неравной борьбы в момент похищения богини плодородия Прозерпины богом подземного царства Плутоном. Слева: Джан Лоренцо Бернини. Похищение Прозерпины. |
 | Работа создана на тему погони и борьбы, иллюстрирует миф о влюбленном боге Аполлоне, о нимфе Дафне и о том печальном финале, который ожидает каждого, кто развлекается , преследуя ускользающие формы: в конце концов обнаруживает в своей руке лишь засохшие листья и горькие плоды. Таковой вневременной моралью в двустишии наделил этот миф папа римский Урбан VIII Барберини. Слева: Джан Лоренцо Бернини. Аполлон и Дафна. |
 | И завершим наш далеко не полный рассказ об этом удивительном музее работой Антонио Канова, представителя неоклассицизма, который возродил в своем творчестве дух и формы античности. Мраморный портрет Паолины Боргезе (Полина Бонапарт), любимой сестры императора Наполеона Бонапарта и жены принца Камилло Боргезе, был выполнен в “костюме” Венеры-победительницы. В этой работе гениально слиты воедино идеальное и реальное. Слева: Антонио Канова. Паолина Боргезе. |
Расписание работы с посетителями галереи Боргезе
Галерея Боргезе открыта для посетителей ежедневно, кроме понедельника, с 8.30 до 19.30. Время осмотра регламентировано двумя часами, численность посетителей тоже (до 360 человек в один заход). Билеты продаются по предварительному заказу по телефону, но можно приобрести и без заказа, если на данный момент будут места. Аудио-гида и текстовых материалов на русском языке нет, поэтому желательно подумать о заказе экскурсии.
Свяжитесь с нами и закажите экскурсию:
Елена: palamodova@gmail.com Телефон: 0039 3453346640 (WhatsApp, Viber) Kанал на YouTube Страница гида
Явор: yavor@hotmail.it Телефон: 0039-3289566479 (WhatsApp, Viber) Kанал на YouTube Страница гида
Как добраться самостоятельно?
Автобусами 5, 19, 52, 53, 63, 86, 88, 92, 95, 116, 204, 217, 231, 360,490, 491, 495, 630, 910, 926.
Метро: остановка метро линии А, следовать указателям Villa Borghese - Via Veneto.
Такси: попросить отвезти в Galleria e Museo Borghese [Галлериа э музэо боргезэ].
Стоимость входного билета - 11 евро.
Български
